我正好在10年前的电影院看过它.
本片是澳洲影史最高票房的记录保持者，澳州人民对它的热衷正好说明了：越是没有历史的国度，人民越渴望认同感，这种认同感正是消弭“我们哪里来？我们是谁？我们要到哪里去”的追问所带来的虚无感的良药.
一个国家不能建立在历史的虚无之中，所以我们需要《再见，李可乐》，他们需要《再见，李可乐》.
这其中的区别是，我们有历史，但在那些真正意义上的磅礴史诗面前，我们被某只手蒙住了双眼，这只手继而抠下那块历史的玻璃残片，并放置在天鹅绒盒中告诉我们那是钻石；他们没有历史，但他们如夕阳下的拾穗者般仔细收集每一块历史碎片，再以现代工艺将之熔铸成一块切工尚可的人造水晶，算不上价值连城，但也真心可鉴.
本片跟《再见，李可乐》很像.
不过《再见，李可乐》有斯嘉丽，《再见，李可乐》只有澳洲河山.
事实证明比风景更能打动人的总是人本身.
美国阶级之间的隔阂为表，人与人之间的隔阂为内，卡萨维蒂用即兴的镜头移动让演员用即兴的表演来展现自己理解的剧作内心，镜头经常无比近地推近到脸，屏幕上满满的脸直接走进内心.
比如表情，大声无休止地笑，夫妻间那场笑到无力的尷尬，仿佛不知道怎么收场的婚姻，用笑终止掉的床上戏，就如不知如何进展的性，释放内心男主与妓女的嬉笑又是如此动人明媚;比如妆容，掩饰精致的一群人去酒吧也是格格不入，带回来一个剥落掉面上妆容的混混，女主最后眼影横流的面目，反而显得更美;比如姿体语言，在一场客厅的几人糜烂的手舞足蹈，分离和合，后续的抢救，都是内心冲突的外化.
这个特殊空间的呈现，不仅仅导演一个人能主导，很明显里面的演员也沉浸其中，将自己的冲突外放到里面，并与其他演员，导演，摄影等人再发生联系和回应，这是本片极为特殊的感觉.
为了完成女儿李妍（谭松韵 饰）高三前的小小心愿，父亲李博宇（吴京 饰）决心带着女儿远赴阿勒泰滑雪.
却不料李博宇遭遇意外，全力抢救后仍陷入脑死亡的处境，让为妻为母的潘雁秋（闫妮 饰）做出了一个女人最艰难的决定. 当家渐渐失温，一只名为可乐的小狗带着倔强闯入了她们的生活，成为母女争执的焦点，也成为苦乐烟火的陪伴. 如何在伤痛后放下悔与执？如何在成长中习得爱与勇？当往日的困境重现，她们的人生，又是否有无憾的选择？
